在艺术创作各领域中，影视艺术拥有时间和空间的双重特性，因此也被称作为时空艺术。作为时空艺术，影视作品在表现过程中离不开节奏的推动。同样的内容（包括文字、画面、音声），在不同的节奏推动下，所表达的情绪、风格及效果也会完全不同。何为节奏？一切自然界及人文世界因变化而形成的形态组合，统称为节奏，涵盖了高度、宽度、深度、长度等多维空间。节奏的变化，决定作品进程的不同幅度与速度，它可以引发受众改变原有的心理状态，使之产生情绪上的同步及共鸣。

    一、影视创作中节奏的表现元素影视创作节奏的表现元素具有立体性及多样化，其节奏运行由视觉元素、听觉元素、文本文字元素构成。三者之间各有自身的独特功能，但又是相互联系、相互影响、相互交织的。1、视觉元素作为视听艺术最主要的表现手段，视觉在影视艺术创作中有着最直接和直观的感受作用，它带给受众的节奏感受也是最突出的。在影视艺术创作中，视觉元素包含长度、景别、角度、色彩、画面运动、时空转换等六个层面，每个层面所体现的节奏特性各有差异。长度是时间概念。每个镜头长度的不同，带给受众的感受也会不同。如长镜头给受众带来的感受有平静、舒缓、拖沓、单调等；短镜头则会有急促、不安、烦躁、兴奋等感受。在具体作品的创作中，创作者需根据内容的需要，表达情绪的不同，选择运用不同长度的镜头来加以组合。景别表达的是一种空间概念。不同景别的影像加以组合，会带来不同的节奏感。如全景，长于表现完整的场面，有整体、宏大等效果；中近景，适于叙述事件，表达作品的基本内容；特写，则有利于表现细节、提升情绪。在影视作品中，不同景别的不同组合，能够表达不同的内容，起到不同的节奏效果。角度展现的也是空间概念。画面角度的不同，对于节奏的变化有着重要意义。

    从不同角度拍摄的画面，会带来不同的视觉感受。正拍，画面表达的内容最为直接和丰富；反拍，在视觉上不够直观，但通过联想可以表达画面延伸的内容；侧拍，可以表达被摄体与环境的关系；仰拍，可以造成某种优越感，适合表示赞颂、伟大或狂妄；俯拍，会使人感到压抑，适合表达渺小、卑微等。这些角度变换的交替组合，可以形成不同的节奏感。画面运动所表达的既具有时间性，也具有空间性，其时空概念能够在同一场景内实现，可根据内容需要实现场景及空间的转换。画面运动分为内部运动和外部运动。内部运动是指摄像机不动，但画面的内部元素在运动，并通过运动带来不同的节奏变化，从而使受众产生不同的感受；外部运动是指画面内部的元素不动，而摄像机在运动，通过运动速度的不同而产生不同的节奏变化。

    当然，两种运动也可同步进行，产生更为复杂的效果和更为动态的节奏。此外，在画面运动的同时，一些特效的使用也会使画面产生超出常态的运动感受，如快慢速、抽帧、播放压缩、变色等，这些有异于常态的表现方式与画面运动相结合，能够变化出异于常规的感受。时空转换包含了时间与空间两个概念，其转换所产生的节奏感往往在影视作品中能够产生重要作用。时空转换的形态有三种：一是时间不变而空间发生变化，如平行蒙太奇；二是空间不变而时间发生变化，如同一场景的四季变换、同一场景中人物不同年龄、不同时段的出现；三是时空均发生变化，如段落与段落之间的黑场、闪白等。此外，还可以是色彩的变换等等。以上五种视觉元素在影视作品中可以有多种组合，并通过组合产生出不同的节奏进程。

    2、听觉元素作为视听艺术的另一主要表现手段，听觉在影视艺术创作中有着不可取代的作用。听觉元素指的是“音和声”，主要包含人声、音乐、音响音效三个方面。影视作品中的人声包括旁白、独白、对白及环境人声等，主要通过叙述、议论、抒情、说明等方式推进情节发展、揭示人物内心、阐述观念思想。对人声的不同处理，会产生语言含义之外、音响音效层面上的特殊效果，拓展象征意味与想象空间。音乐进入影视综合艺术之后的本质不变，其要素仍是旋律、和声、复调与节奏。但影视音乐创作的艺术构思和音乐形象的体现，则要考虑与影视作品的内容、结构和视觉形象的有机结合，甚至还要与语言、音响效果等听觉形象相结合。音响、音效涵盖了人声与音乐之外的一切声音元素。其运用既可采用真实音源来凸显场面的真实感，也可采用人工制造的音源（如电子合成器、音频采样机等设备制作声音）来营造意境、渲染情绪氛围，或突出象征意味、强化戏剧冲突等。然而在实际创作中，由于音响音效的节奏功能没有得到应有的重视，因而，其有着极大的开拓空间。作为影视艺术的主要表现手段之一，从狭义上看，音乐、语言、人声及音响音效本身的节奏功能就相当明确；从广义上看，音声节奏与画面节奏、作品的内容节奏相呼应、配合，能够创造出更具有多样性的复调节奏。

    3、文本（文字）元素对于影视艺术文本而言，内容是核心和灵魂。文本（文字）元素所产生的节奏往往是结构性的。从时间性来分解，内容表达的布局、松紧、缓急和高低所产生的变化，会左右一部影视作品的整体节奏；从空间性来分解，空间变化可以对受众产生块面节奏的影响，其表现方式可分为以下三个方面，即：叙事方式、叙事风格、叙事体裁。叙事方式是指影视作品的文本表达形式，如作品是单一结构的西方小说体（单集作品常用），还是中国古典的章回体（多集作品、连续剧常用）；是采用平铺直叙的表达方式，还是采用倒叙、引入、不同主体交互式的段落组合，不同的叙事方式会给作品的整体节奏带来不同的影响。叙事风格是指影视作品的整体表现中，在叙事语汇上的选择。具体来说，是恢宏壮丽的还是抑郁灰暗的；是优美恬静的还是急迫推进的；是纪实的还是平民的等等。叙事风格对节奏的影响往往是先入式的。

    风格的选择从某种意义上讲，已经决定了作品某些外在的节奏。叙事体裁是指影视作品对结构产生影响的表现方式。在影视艺术创作中，叙事体裁的选择，可以是单一性的，也可以是多样性的。体裁的样式有电视散文、电视诗歌、音乐电视、电视戏曲、电视专题、纪录片、电视剧、电视综艺、新闻故事等多种。不同的体裁，其节奏有着相对的固有特性。而体裁的选择，对影视作品的节奏也会产生深远的影响。